Viaggio da sola, a volte

Viaggio da sola, a volte

Si può viaggiare anche guardando dipinti. Non mi credi? Guarda e poi mi dirai se ho ragione o no

2020-06-03 13:45:52

Tutti adorano un fatto casuale e un buon quiz vecchio stile per metterlo in mostra.

"A Bigger Splash", David Hockney

L'artista britannico David Hockney ha puntato gli occhi su Los Angeles alla fine degli anni '20, arrivando in California nel 1964. Quell'anno è arrivato Picture of a Hollywood Swimming Pool, il suo primo dipinto con una piscina, che sarebbe diventato un motivo ricorrente nel suo lavoro. Nel 1967, ha dipinto ciò che la Tate sostiene sia la sua opera d'arte più conosciuta, A Bigger Splash. È un dipinto di pura evasione, con un cielo azzurro come l'acqua stessa.

"Girasoli", Vincent van Gogh

Non ci vuole una laurea nella storia dell'arte per aver sentito parlare di Vincent van Gogh. Ma il suo luogo di ispirazione? Può essere. Lasciato Parigi e diretto a sud verso il fiume Rodano, Van Gogh arrivò ad Arles il 20 febbraio 1888. Trascorse poco più di un anno sulla costa, durante la quale creò circa 300 dipinti e disegni, tra cui i suoi favolosi Girasoli. All'artista simboleggiavano gratitudine; a generazioni di artisti a venire, hanno dimostrato la possibilità di creare opere d'arte con variazioni di un singolo colore.

"Vahine no te vi", Paul Gauguin

Gran parte del lavoro di Paul Gauguin è in omaggio alla Polinesia francese. Iniziò il suo viaggio a Tahiti nell'aprile del 1891, dopo aver offerto l'addio alla sua famiglia a Copenaghen e alla vecchia vita in Francia, che includeva il tempo trascorso ad Arles con Van Gogh prima della sua morte. Durante la sua permanenza in questo paradiso lontano, il postimpressionista dipinse circa 70 opere d'arte. Uno dei suoi primi e più famosi di quel periodo è Vahine no te vi, che si traduce in Donna con un mango; la donna in questione era la sua controversa amante di 13 anni.

"Autoritratto con collana di spine e colibrì", Frida Kahlo

Per Frida Kahlo, una delle artiste più influenti del XX secolo, fu il luogo della sua nascita e morte - il Messico - a ispirare le sue opere seminali. È stato il tema che ha attraversato la sua arte, che ha messo in discussione l'esperienza femminile, insieme a genere, classe e razza nella società messicana. Autoritratto con collana di spine e colibrì è uno dei suoi autoritratti più famosi, uno dei 55 dipinti che ha dipinto. Seguì un periodo disordinato nella sua vita amorosa, compreso il divorzio dal marito, il pittore Diego Rivera, e la fine della sua relazione amorosa con il fotografo Nickolas Muray.


"La Grande Onda al largo di Kanagawa", Katsushika Hokusai

Un'opera d'arte che ha scatenato l'immaginazione di molti artisti e allo stesso modo i poster di Etsy, The Great Wave off Kanagawa, che va anche da The Great Wave, è un classico giapponese del movimento artistico Ukiyo-e. Il titolo dell'opera è un omaggio per la location: Kanagawa a Yokohama, appena a sud di Tokyo, un'area che ha fortemente ispirato Hokusai. Molto probabilmente pubblicato tra il 1829 e il 1833, è la prima stampa in xilografia della serie di 36 artisti che presentava il Monte Fuji.

"Radiator Building - Night, New York", Georgia O'Keeffe

L'opera della Georgia O’Keeffe, conosciuta come la “Madre del modernismo americano”, si estende dalle cascate tropicali delle Hawaii ai paesaggi desertici del New Mexico. Tuttavia, uno dei suoi dipinti più famosi non è in natura; è al centro di tutto a New York City. Dipinto nel 1927, Radiator Building - Night, New York cattura l'omonimo grattacielo Art Déco a Midtown Manhattan. Il dipinto intendeva enfatizzare l'oppressione provata da quello che lei definiva uno skyline claustrofobico.