Il bilanciamento del bianco viene spesso regolato per neutralizzare la tinta arancione. Tuttavia, applicare le impostazioni sbagliate può peggiorare le cose, quindi è importante capire quali impostazioni utilizzare e a che ora. E sì, questa impostazione può essere utilizzata anche in modo più creativo . A molti fotografi piacciono i toni di colore e per questo scopo regolano un bilanciamento del bianco diverso da quello naturale.
Nella maggior parte delle fotocamere digitali, la scala Kelvin varia da 2500 a 10000. Ciascuno di questi numeri rappresenta il calore della temperatura del colore. Qualsiasi temperatura superiore a 5000 K è considerata un colore freddo o bluastro e qualsiasi cosa al di sotto di essa è considerata calda o giallastra.
Portare questa scala in relazione al bilanciamento del bianco è spesso fonte di confusione perché l'uso di un Kelvin come 8000K si traduce in una forte dominante arancione nella maggior parte delle situazioni. Non dovrebbe essere un colore freddo quando tutte le temperature superiori a 5000K sono considerate bluastre?
Questo perché la fotocamera utilizza la temperatura del colore opposta per compensare l'ambiente circostante. La fredda temperatura del colore di 8000K viene neutralizzata impostando lo stesso valore nell'impostazione Kelvin della fotocamera. In altre parole, la fotocamera applica una tonalità più calda (l'opposto di 8000K) per neutralizzare i toni più freddi.
Ciò significa che un valore Kelvin più basso crea una tinta fredda nella fotocamera e un valore Kelvin più alto crea una tinta calda.
Il bilanciamento del bianco automatico (AWB) corregge le dominanti di colore per aiutarti a ottenere colori accurati quando riprendi paesaggi di giorno. Tuttavia, "aggiusterà" anche i rossi e gli arancioni forti e vibranti dell'alba e del tramonto, risultando in colori meno vivaci.
L'utilizzo di un diverso bilanciamento del bianco preimpostato, come Nuvoloso, Crepuscolo, Tramonto o Ombra, aiuterà a migliorare i toni caldi. Ma se vuoi un controllo ancora maggiore, scegli la modalità Temperatura colore. Ciò ottimizzerà la temperatura del colore con incrementi di 100 Kelvin (100K) in modo da poter catturare sfumature tenui proprio come immagini.
Inondate dalla luce del sole al tramonto, le rocce di una forma interessante hanno acquisito una calda tonalità ambrata. Il fotografo ha impostato la temperatura del colore su 7000K per migliorare i toni del rosso.
Quando si imposta la temperatura del colore per lo scatto, si dice alla fotocamera: "Supponiamo che questa sia la temperatura del colore della scena e compensare di conseguenza". 7000K presuppone una temperatura del colore più fredda, quindi la fotocamera riscalda la scena per bilanciarla. Ruotare la ghiera principale per regolare il valore con incrementi di 100K.
La messa a fuoco è un elemento estremamente importante nella fotografia di paesaggio, quindi vale la pena prestare maggiore attenzione. Potrebbero esserci situazioni o soggetti che richiedono la messa a fuoco manuale per ottenere lo scatto desiderato. Quando l'oggetto su cui devi mettere a fuoco, il minuscolo, ad esempio, lo stame del fiore, lo zoom in modalità Live View o il mirino elettronico vedrà meglio e metterà a fuoco con maggiore precisione.
Suggerimento: usalo con Peak Focus o Focus Guide (se la tua fotocamera ne ha una)
Metti a fuoco con la funzione zoom
Per il soggetto principale, il fotografo ha utilizzato una pianta dell'Amur adonis in fiore sul pendio e ha creato un bellissimo effetto bokeh per le altre piante dell'Amur adonis e i susini sullo sfondo per trasmettere una tipica scena autunnale. L'uso della messa a fuoco manuale e dell'ingrandimento dell'immagine ha aiutato a ottenere una messa a fuoco precisa sugli stami.
Suggerimento: esci dagli spazi ristretti con uno schermo LCD a inclinazione regolabile.
Per sovrapporre il soggetto principale allo sfondo, il fotografo ha impostato la fotocamera in una posizione bassa . Lo schermo LCD ad angolo di inclinazione consente di riprendere anche in questa posizione bassa con meno sforzo.
Quando si scatta in formato JPEG, è necessario impostare con precisione l'esposizione per la scena. Tuttavia, in ambienti ad alto contrasto, può essere difficile selezionare un'esposizione al primo tentativo.
Hai due opzioni:
- Impostazione manuale della compensazione dell'esposizione per ogni scatto.
- Usa il bracketing automatico dell'esposizione (AEB).
Quando si utilizza l'AEB, la fotocamera regola automaticamente la velocità dell'otturatore, l'apertura e la sensibilità ISO per scattare foto in sequenza a diversi livelli di esposizione.
Per impostazione predefinita, vengono eseguiti tre scatti a forcella: uno scatto "di riferimento", uno con un'esposizione più scura e uno con un'esposizione più chiara. È possibile scegliere il livello di esposizione per lo scatto di riferimento e la differenza nei livelli di esposizione per ogni scatto.
Su alcune fotocamere, puoi modificare il numero di scatti con bracketing.
Sui modelli di fotocamera intermedi e avanzati come EOS 80D/90D o EOS RP, puoi modificare il numero di scatti con bracketing (3/2/5/7 scatti) nel menu Funzioni personalizzate. A seconda del soggetto, puoi provare 5 o anche 7 scatti.
Suggerimento 1: scegliere un'esposizione di riferimento
Se il soggetto è un soggetto luminoso, come un ciliegio, o se la scena che stai riprendendo ha uno sfondo vuoto, prova a impostare l'esposizione di riferimento su un valore positivo. Per gli oggetti scuri, prova un valore negativo.
Suggerimento 2: usa la modalità di scatto continuo o l'autoscatto
In modalità scatto singolo, sarà necessario premere il pulsante dell'otturatore per riprendere ogni esposizione in modalità bracketing. Utilizzare le modalità di scatto continuo o autoscatto per accelerare. Gli scatti con bracketing verranno acquisiti automaticamente in sequenza dopo aver premuto completamente il pulsante di scatto.