🌇🌆🌆Come creare uno stato d'animo in una foto usando Lightroom, riducendone la saturazione

La vecchia espressione "Less is more" può essere applicata in molti aspetti della fotografia, e questo è particolarmente vero quando si tratta di colore.

Le immagini insature stanno diventando sempre più popolari, soprattutto per la natura, i paesaggi e la fotografia di strada. Contrariamente al buon senso, come può sembrare, la rimozione della saturazione del colore può essere in alcuni casi più efficace dell'aggiunta. Ma, come si suol dire, c'è qualcosa di più che lavorare con cursori di ricchezza e ricchezza in Lightroom o ACR.

In questo articolo, ti guiderò attraverso tutti i passaggi necessari per creare un'immagine a bassa saturazione in Lightroom. È molto semplice e ti aiuterà ad aggiungere unicità alle tue immagini. Ma prima, un po 'di conoscenza che devi capire prima di iniziare a elaborare le foto.

Qual è la saturazione?

Questa può sembrare una di quelle situazioni tipiche di "Va da sé", ma hai mai pensato a cosa significhi effettivamente saturazione e in che modo influisce sulla tua immagine? Per quanto riguarda la fotografia, saturazione indica l'intensità complessiva del colore. Tecnicamente, la saturazione può essere considerata come la differenza tra il colore bianco e altri colori nello spettro.

Nel nostro caso, la profondità è la profondità dei colori presenti nella foto. L'intensità del colore in un'immagine può essere controllata nel suo insieme (agendo sull'intera foto) in vari modi: cursore di saturazione, pannello HSL, curva dei toni. Inoltre, la saturazione può essere modificata in modo selettivo solo in alcune aree utilizzando i filtri e un pennello. Infine, le impostazioni di saturazione vengono applicate a tutti i colori, indipendentemente dalla loro luminosità.

WChe succulenza?

La succosità è un concetto leggermente più interessante. Adobe ha usato questo termine per indicare qualcosa di molto simile alla saturazione. La differenza tra saturazione e ricchezza è sempre in bianco e nero (una battuta sul colore), ma c'è una differenza.

Il cursore Saturazione regola l'intensità di tutti i colori nell'intera immagine, indipendentemente dalla loro luminosità. Ciò significa che tutti i colori che cadono nella luce, i mezzitoni e le ombre sono interessati. La succosità è diversa in quanto influenza solo i colori che rientrano nella gamma dei toni medi. Si riferisce alla saturazione "intelligente", e io tendo ad essere d'accordo con quello. La succosità è molto utile per migliorare o, nel nostro caso, attenuare i colori in tutta l'immagine, senza essere nitidi come il cursore Saturazione.

Quando funziona meglio la bassa saturazione?

I colori vivaci vengono applicati nelle foto in cui è presente l'intenzione di portare un umore più ottimista e allegro. Ciò non significa che tutte le immagini insature debbano essere tristi o senza gioia, nella maggior parte dei casi esattamente il contrario. L'obiettivo dei toni insaturi e ovattati non è quello di estinguere lo spirito della fotografia, ma piuttosto di migliorare l'umore. Tuttavia, molto spesso i più vantaggiosi sono quelli che portano la sensazione di riflessione. Le immagini che si riferiscono meglio ai colori insaturi includono, ma non sono certo limitate a:

• Ritratti personalizzati
• Fotografia all'aperto di massima
• paesaggi urbani
• Sottolinea condizioni climatiche umide come pioggia, nebbia o foschia.

Ora che hai la pazienza di resistere al "perché", passiamo al "come".

Come rendere efficace un'immagine desaturata

Molto spesso, lo stesso processo di sbiancamento viene eseguito con l'aiuto del cursore Juiciness, non della saturazione. È importante rendere l'immagine insatura, ma non piatta e completamente incolore. Quasi sempre dovrebbero rimanere macchie di colore che dovrebbero essere enfatizzate. Come in altri aspetti della fotografia, meno potrebbe effettivamente rivelarsi eccezionale. Non rimuovere affatto il colore e lavorare con colori che miglioreranno la foto. Questa è una questione di armonia.

Iniziamo a lavorare con un file RAW direttamente dalla fotocamera.

Ora abbiamo la stessa immagine, un po 'messa in ordine usando le impostazioni del pannello di base di Adobe Lightroom. Ho anche usato uno strumento di filtro a densità neutra per bilanciare l'esposizione di cielo, edifici e acqua. Quindi aggiunto +45 foschia di eliminazione.

Ora che abbiamo completato le nostre impostazioni di base, possiamo iniziare il processo di sbiancamento. Penso che sia meglio mantenere tutte le impostazioni di saturazione fino alla fine del processo di modifica. Ricorda che ci sono un numero infinito di direzioni e metodi per applicare lo scolorimento, quindi mostra la tua creatività in questa parte.

Trova la sezione Aspetto del pannello Modulo di correzione di base in Lightroom.

Ho applicato la saturazione di -40 per questa immagine.

Ciò ha reso tutte le foto notevolmente insature.

Di per sé, lo scolorimento rende l'immagine un po 'piatta. Per contrastare questo, aumentiamo la succosità a +25.

Ricorda che la succosità influenza solo i colori nei toni medi. In questo caso, le sfumature di blu, arancione e giallo sono migliorate. Questo li rende più prominenti in tutta l'immagine, aggiungendo un po 'di luminosità.

Questo è dove le cose si fanno interessanti. Invece di lasciare l'immagine insatura, con l'aiuto di alcune funzionalità avanzate stabiliremo il controllo completo per renderlo espressivo.

Per questo torniamo al pannello delle curve. La curva del tono è un display grafico della luminosità presente nell'immagine. Se hai mai visto foto in stile vintage, molto probabilmente alcune modifiche sono state fatte usando questa tecnica. Quello che vogliamo fare è rendere l'immagine un po 'sbiadita per aggiungere un senso di sfocatura. Principalmente i neri saranno chiariti e le luci migliorate. In questo modo, si forma una curva a S, che assomiglia a qualcosa della seguente immagine:

Questo ci dà un effetto sbiadito.

Gli edifici e l'acqua sembrano ancora un po 'monotoni, quindi per aggiungere un po' di intensità di colore, ci rivolgiamo al nostro vecchio amico - un filtro sfumato. Ciò darà più colore nei luoghi in cui è necessario senza influire sul resto dell'immagine.

Ora la nostra foto è significativamente diversa da quella che abbiamo iniziato pochi minuti fa.

La differenza è abbastanza evidente se confrontata con il file RAW originale.

Lo scolorimento di una foto va ben oltre la semplice rimozione del colore. Certo, puoi spostare i cursori a sinistra e continuare a lavorare, ma perché non passare a un nuovo livello e renderlo davvero unico? Ricorda questi punti chiave:

• Lavora con i file RAW per ottenere la massima gamma dinamica.
• Effettua tutte le impostazioni di base, come esposizione, contrasto e chiarezza.
• Non andare troppo lontano con lo scolorimento.
• Usa la curva del tono per aggiungere atmosfera.
• Apporta la modifica finale dell'immagine finita, usando le impostazioni locali, come un filtro gradiente o un pennello correttivo.

È importante ricordare che non dovresti sottovalutare le possibilità delle tue foto. Trascorri del tempo a sperimentare effetti diversi fino a trovare qualcosa che ti piace davvero. Potrebbe essere qualcosa di completamente diverso da quello che ti aspettavi.

Ecco alcuni altri esempi di immagini elaborate con lo sbiancamento: